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EL CAC MÁLAGA PRESENTA LA PRIMERA EXPOSICIÓN EN ESPAÑA DE LUC TUYMANS
El Centro de Arte Contemporáneo de Málaga presenta Retratos y vegetación, primera exposición en España de Luc Tuymans, gran referente de la pintura contemporánea y uno de los artistas europeos más influyentes y admirados. Tras la aparente simplicidad de la narrativa de su obra, el halo sombrío, la pincelada acuosa y el silencio engañoso que la caracterizan no son más que una apariencia ilusoria para producir en el espectador tensión y un cierto desgarro ante el que no puede permanecer impasible. Retratos y vegetación es un buen ejemplo de ello y a través de las 16 pinturas que la componen se evidencia la contundencia y la rotundidad de su trabajo, así como la ausencia de afectaciones y extravagancias. Falsa serenidad para llamar la atención sobre el anhelo de nuestra sociedad por olvidar ciertos acontecimientos que han marcado la memoria colectiva, como el Holocausto, los dramáticos sucesos del 11S o la política del Congo Belga. Retratos y Vegetación está organizada con la colaboración de la Delegación de Flandes.
24 junio – 4 septiembre 2011
“El arte no proviene del arte. El arte proviene de la realidad”. Esta afirmación realizada por el propio Luc Tuymans es toda una declaración de intenciones, una categórica confesión sobre la naturaleza de su trabajo, evocador e insinuante, pero que deja en manos del espectador la responsabilidad de llenar los espacios, deliberadamente dejados en suspenso, y de construir su propia narrativa. Su obra es comprometida, no permanece ajena a hechos que han marcado la sociedad de nuestros días, a pesar de que exista un deseo colectivo de amnesia voluntaria por olvidarlos o distorsionarlos, una sociedad que parece estar más cercana al mundo ilusorio narrado por Aldous Huxley en su novela “Un mundo feliz”.
El CAC Málaga presenta Retratos y vegetación, la primera exposición de Luc Tuymans en España. Un recorrido por su obra pictórica a través de 16 óleos de diferentes formatos, en los que se acredita la técnica que le ha hecho ser pieza fundamental de una nueva generación de artistas figurativos para quienes la pintura es el mejor medio de expresión, aun en contra de aquellos que la consideran conservadora y opuesta a la naturaleza heterogénea de la tendencia contemporánea. Pinceladas acuosas (Soldier, 1999), trazos difuminados (The Rumour, 2001) y colores apagados (Singing Flowers, 2008) para envolver las figuras en un tenso silencio, como una metáfora de la niebla que en ocasiones parece envolver la memoria histórica y colectiva.
Desde mediados de los 80, el trabajo de Luc Tuymans está centrado en la pintura. Sin embargo, durante un tiempo abandonó esta disciplina para dedicarse de lleno a la creación cinematográfica. Esta etapa transitoria dejó su impronta en sus trabajos posteriores, los cuales desarrolla con meticulosidad a través de dibujos preparatorios, fotografías, diapositivas, fotogramas de películas y una amplia variedad de técnicas que no hacen sino aumentar la riqueza artística de sus composiciones.
Para Fernando Francés, director del CAC Málaga, “son muchos los que han calificado la pintura de Luc Tuymans como pesimista, quizás impulsados por la carga violenta y cruda que la caracteriza, y que no deja de ser un vehículo para diseccionar la realidad, lejos de cualquier interés moralista o grandilocuencia. Lo que es innegable es que estamos ante uno de los autores más admirados tanto por artistas consagrados, como Alex Katz, como por emergentes para quien Tuymans, uno de los mitos de la pintura contemporánea mundial, es ya una leyenda”.
En las pinturas de Luc Tuymans las ideas no se muestran de manera explícita, sino a través de escondidas alusiones y referencias indirectas. Las imágenes aparentemente inocuas pero cargadas de intensidad, generan desasosiego y perturban al espectador. Así, tras la imperturbable mirada de la figura de Secrets (1990) se esconde Albert Speer, arquitecto del III Reich que llegó a ministro de armamento del régimen de Hitler. El aspecto sombrío con el que le ha retratado Tuymans y que lo haya hecho con los ojos cerrados, nos invita a intentar averiguar esos secretos a los que se alude en el título. Por su parte, Evidence (2005) muestra a una víctima de un asesino en serie ruso a quien nunca se pudo identificar. La pintura difuminada y el rostro casi irreconocible revelan la intención del artista por insinuar y no mostrar y por sus alusiones a la memoria. Portrait (2000) es una referencia a las fotografías de los fallecidos que en Bélgica se utilizan para anunciar los funerales.
Luc Tuymans (Mortsel, Bélgica, 1958) es heredero de la extensa tradición pictórica del Norte de Europa, de ahí que el pintor flamenco Jan Van Eyck sea uno de sus artistas más admirados. También lo son españoles como Velázquez, El Greco o Zurbarán, cuyas influencias se aprecian en muchas de sus obras. Los trabajos de Tuymans están presentes en los muesos y centros de arte más representativos, como el MoMA (Nueva York), La Tate londinense, el George Pompidou de Paris o el Museo de Arte Moderno de San Francisco, entre otros muchos.
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THE CAC MÁLAGA PRESENTS THE FIRST EXHIBITION OF LUC TUYMANS IN SPAIN
The Contemporary Art Centre of Málaga is presenting Retratos y vegetación, the first solo exhibition to be held in Spain on Luc Tuymans, a leading name in contemporary painting and one of the most influential and admired European artists today. A sombre aura lies behind the narrative simplicity of Tuymans’s works, while the deceptively fluid, subdued brushstroke with which they are painted is in fact illusory and produces a sense of tension and angst that inevitably disturbs the viewer. Retratos y vegetación reveals these characteristics through sixteen paintings that demonstrate the solid, convincing nature of Tuymans’s work and its lack of affectation and exaggeration. Tuymans deploys a false serenity in order to draw attention to society’s need to forget certain events that have marked the collective memory such as the Holocaust and the dramatic events of 11-S or the politics of the Belgian Congo. Retratos y vegetación has been organised with the collaboration of the Flemish Representation.
24 June to 4 September 2011
“Art is not derived from art. Art derives from reality.” Tuymans’s words constitute a statement of intent and a clear explanation of the nature of his work in which he aims to evoke and insinuate but in which it is the viewer’s responsibility to fill in the gaps that have been deliberately left there and to construct his or her own narrative. Tuymans is a committed artist and his work engages with events that have marked contemporary society despite the existence of a collective desire for amnesia that aims to forget or to distort these events within the context of a society that at times seems closer to the deceptive reality presented by Aldous Huxley in Brave New World.
The CAC Málaga is presenting Retratos y vegetación, the first exhibition devoted to Luc Tuymans in Spain. It comprises a selection of 16 oil paintings of different sizes that reveal the technique that has made Tuymans a key reference point for a new generation of figurative artists for whom painting is the optimum means of expression, contrary to those who still consider it a conservative one that contradicts the heterogeneous nature of contemporary art. Fluid brushstrokes (Soldier, 1999), diffused lines (The Rumour, 2001) and muted colours (Singing Flowers, 2008) are used to envelop the figures in a tense silence in the manner of a metaphor for the fog that seems to shroud historical and collective memory on occasions.
Tuymans has focused on painting in his work since the mid-1980s. However, he abandoned this medium for a period in order to focus entirely on filmmaking. That passing phase left its mark on his subsequent output, which he has meticulously created through preparatory drawings, photographs, slides, stills from films and a wide range of techniques that have functioned to enrich his compositions.
For Fernando Francés, director of the CAC Málaga: “Many people have described Tuymans’s painting as pessimistic, perhaps due to the violent, crude force behind it, which he uses as a vehicle to dissect reality in a manner devoid of grandiloquence and moralising intent. It is clear that we are in the presence of one of the figures most admired by both established artists such as Alex Katz and by younger ones for whom Tuymans is now one of the legendary names of international painting.”
In Tuymans’s paintings ideas are not explicitly revealed but rather emerge through concealed allusions and indirect references. He offers us apparently innocuous images but ones charged with intensity, as a result of which they generate disquiet and disturb the viewer. Thus behind the imperturbable gaze of the figure in Secrets (1990) lies Albert Speer, architect of the Third Reich and armaments minister under the Nazi regime. The restrained way that Tuymans depicts Speer, with his eyes closed, encourages us to find out the secrets referred to in the title. Evidence (2005) depicts the unidentified victim of a Russian serial killer. The diffused brushwork and almost unrecognisable face reveal Tuymans’s aims of insinuating rather than showing and of referring to memory. Portrait (2000) refers to the photographs of dead people that are used to announce funerals in Belgium.
Luc Tuymans (born Mortsel, Belgium, 1958) is heir to the extensive northern European pictorial tradition and Jan van Eyck is one of the artists whom he most admires. Other artists particularly esteemed by Tuymans include Velázquez, El Greco and Zurbarán and their influence is evident in many of his works. Tuymans’s paintings have been exhibited in leading museums and art centres such as the MoMA, New York, Tate Modern, London, the Centre Georges Pompidou, Paris, and the San Francisco Museum of Modern Art.
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